Was ist mit MTV passiert?

Es ist der 8. Februar 2010, und etwas Subtiles passiert, das so diskret ist, dass viele Menschen es nicht bemerken. Aber es bestätigt das Ende einer Ära. Und obwohl der Kanal weiterhin existiert, ist diese kleine Veränderung transzendental. Das ist die Kapitulation einer Marke vor neuen Tendenzen. Also, was ist mit MTV passiert?

MTV hat Generationen geprägt, Trends gesetzt und uns neue Möglichkeiten eröffnet, Musik zu genießen. Es half auch dabei, einige der größten Namen der Musikindustrie auf den Markt zu bringen. Aber jetzt sagen Musikpuristen immer wieder, dass die Marke tot ist. Aber was bedeutet das? Lassen Sie uns in diesem Artikel besprechen, was mit MTV passiert ist.

Wie lange gibt es MTV schon?

Der Vorgänger von MTV war Sight on Sound, ein Produkt von Warner Cable, das aus einem Musikkanal mit Konzertmaterial und musikorientierten Inhalten, aber keinen originalen Musikvideos bestand.

Dieser Kanal war wiederum Teil des QUBE-Systems, des Prototyps des interaktiven Kabelfernsehsystems von Warner-Amex. Die Zuschauer konnten über ihre Lieblingssongs und Künstler abstimmen, Preise gewinnen und mit DJs interagieren. Stellen Sie sich das Ganze als den Vorgänger der interaktiven Medien vor.

Aber MTV, wie wir es einst kannten, war Robert W. Pittmans Produkt, eine visionäre Führungskraft. Dank seiner Erfahrung in der Musikbranche war er auf die Idee gekommen, ein Netzwerk zu gründen, das sich ausschließlich der Musik widmet.

Es wäre kein Musiksender; das genaue Gegenteil. Pittman wusste, dass er versuchen musste, gegen das Establishment zu sein, antiautoritär zu sein und das Publikum unter 30 Jahren im Griff zu haben.

MTV hätte keine Angst davor, Rocksongs mit den neuesten und verrücktesten Musikvideos zu spielen. Die VJs wären jung und cool, und die Bühnen hätten wahnsinnige Hintergründe. Pittman beauftragte sogar das Manhattan Design Studio mit der Gestaltung des ikonischen Logos. Und es war der erste Schritt, um Geschichte zu schreiben. Aber ein steiniger.

Wann hat MTV angefangen?

„Meine Damen und Herren, Rock and Roll.“

Und so wurde MTV am 1. August 1981 kurz nach Mitternacht geboren. Es wurde mit dem Song uraufgeführt Video hat den Radiostar getötet von The Buggles. Diejenigen, die sich an die frühesten MTV-Tage erinnern, hätten denken können, es war ein gelungener Start. Aber abgesehen von dem beeindruckenden ersten Eindruck hatte MTV auch Probleme.

Musikvideos waren rar, weil niemand sie gemacht hat, weil sie kein Ding waren. Es gab also nicht viele, die weitergegeben werden konnten, und das Netzwerk musste sein gesamtes Inventar wiederholen. Die VJs sprachen oft lange zwischen den Videos. Ja, sie haben über Musik gesprochen, aber es hat keinen Spaß gemacht.

Und denken wir daran, dass MTV ein Kabelkanal war, was damals ein Luxus war. Nicht nur das, seine ängstliche Persönlichkeit warf auch viele der konservativeren Kabelnetzwerke ab. Craig Marks hat das Buch mitgeschrieben Ich will mein MTV: Die unzensierte Geschichte der Musikvideo-Revolution. So fasst er die Wahrnehmung von MTV durch die Gesellschaft zusammen.

„Sie dachten, MTV sei ein Haufen abgekotzter Rock'n'Roll-Freunde, und in gewisser Weise hatten sie Recht.“

Angesichts mangelnder öffentlicher Zustimmung begann Pittman mit der „Ich will meinen MTV“ Kampagne. Es war eine feurige Reihe von Werbespots mit Rock- und Popstars wie The Police und Mick Jagger, die ihren Rock-Kanal forderten.

Als ob das nicht genug wäre, erweiterte der Sender seinen Katalog um weitere Künstler und Genres wie Rhythm Blues und Disco. Und unter diesen befand sich Michael Jackson mit seinen zukunftsweisenden Videos. Jackson war offensichtlich ein Hit, gefolgt von anderen großen Namen wie Madonna und Guns N' Roses. Führungskräfte liebten die Zahlen und die Fans liebten die Musik. Aber es war mehr als das. Es war ein Kulturwandel.

Plattenläden in der Nähe des Sendeorts von MTV verzeichneten einen Anstieg der Verkäufe dieser neuen Künstler. Im Gegensatz dazu gab es in Geschäften, die weit von MTV entfernt waren, kaum Bewegung, weil das Radio sie nicht ausstrahlte. Marks schreibt MTV sogar zu, Bill Clinton geholfen zu haben, bei jüngeren Zuschauern an politischer Bedeutung zu gewinnen, da er häufig auf dem Sender auftrat.

Obwohl MTV zu einem Leuchtturm für neue Talente geworden war, widmete sich der Sender nur für kurze Zeit der Musik.

MTV ändert das Programm

Dank Pittmans Ideen und der Trendwende des Senders wurde MTV der erste Basis-Kabelkanal, der rentabel wurde. Marken zahlten gerne für Werbung, solange der Umsatz stieg, und das waren sie auch. Aber es gibt einen Vorbehalt, den wir später untersuchen werden.

Verführt durch den Erfolg von MTV kaufte der Unterhaltungsriese Viacom Inc. es 1985 von Warner, und zu diesem Zeitpunkt begann sich alles zu ändern.

Videos wurden nun nach Genres unterteilt, wie Headbangers Ball für Heavy Metal, Yo! MTV Raps für Hip Hop und 120 Minutes für alternativen Rock. Diese Segmente haben funktioniert. Schließlich waren sie die Plattform für andere aufstrebende Künstler. Denken Sie an Nirvana, Pearl Jam und Rap-Ikonen wie Dre.

Aber es markierte eine Veränderung in der Identität von MTV. 1987 zeigte die Geburt anderer Programme wie MTV News, Remote Control, House of Style und Club MTV, dass der Sender bereit war, sich auf Tanz, Mode und Spiele einzulassen.

Selbst Pittman, der MTV bei der Überwindung geholfen hat, konnte mit diesen Veränderungen nicht umgehen. Er verließ das Unternehmen 1987, nachdem er den Sender nicht kaufen konnte. Viacom setzte seine aggressive MTV-Expansion fort und erhielt eigene Auszeichnungen, die Video Music Awards, ein Spin-off namens MTV Movie Awards, und die Europe Music Awards. MTV war also nicht aufzuhalten, aber dafür ging es nicht nur um die Musik.

Wann wurde MTV so beliebt?

1992 startete MTV seine eigene Reality-Show Real World. Es war eine „echte“ Darstellung der Kämpfe junger Menschen mit Sexualität, Drogen, Depressionen und Partys. Die Show eroberte die Welt im Sturm und festigte die Identität von MTV als Medium für soziale Themen und gelegentlich für kontroverse Folgen und gelegentlich für Musik.

Lassen Sie uns das klarstellen. Es gab Musik, und sie war riesig, mit Künstlern wie Alice in Chains und Soundgarden. Es waren auch Metal-Bands wie Pantera und White Zombie und Gangsta-Rap wie Tupac und Biggie Smalls zu hören. Videos waren zu Ereignissen für sich geworden. Künstler wollten sich gegenseitig übertreffen, und renommierte Regisseure waren begierig darauf, bei ihnen Regie zu führen.

Und doch ging es Mitte der 90er Jahre bei den meisten Inhalten von MTV nicht um Musik. Es war so weit von Musik entfernt, dass das Netzwerk 1996 MTV2 auf den Markt brachte „Geh zurück zu seinen Wurzeln.“ MTV2 begann genau wie die Originalversion, wechselte jedoch zu genrespezifischen Blöcken und wich schließlich Reality-Shows und Klatsch, genau wie MTV.

Nehmen wir den Teen-Pop-Wahn der späten 90er Jahre. MTV wusste, dass es ein Teil davon sein musste: Die Spice Girls, Backstreet Boys, N'Sync, die waren riesig. Die Pop-Videorotation nahm also zu, und andere Genres waren weniger bekannt.

MTV eröffnete sein Time Square Studio und startete Total Request Live. Tausende schreiende Fanatiker überfluteten die Straßen, aber die Show ging weit über die Musik hinaus. Carson Daly, sein sympathischer Gastgeber, vertiefte sich in Das Leben von Prominenten und machte die Show eher zu einer Talkshow als zu einer Musikshow.

Und es zog Millionen von Zuschauern an. Es skizzierte aber auch die Debatte: Ging es bei Musiksendern wirklich um Musik? Schließlich tat MTV alles in seiner Macht Stehende, um als Marke zu überleben, nicht als Musiksender, und die Zahlen zeigten es. 2008 spielte MTV nur noch 3 Stunden Musikvideos pro Tag ab, gegenüber 8 Stunden im Jahr 2000.

Das Billboard Magazine schrieb:

„MTV hat diese Sendungen, die nichts mit Musik zu tun haben, nur um sofortige Einschaltquoten zu erhalten. Es wird immer Spannungen zwischen der Musikindustrie und MTV geben, wenn MTV keine Musik unterstützt.“

Ist MTV noch an?

Es wäre leicht zu sagen, dass MTV tot ist, und bis zu einem gewissen Grad ist es das auch. Zumindest so, wie wir es vorher wussten. 2008 verlor MTV seinen Einfluss auf die Musik. TRL wurde abgesagt, und einige gaben Carson Dalys Abreise die Schuld daran. Aber in Wirklichkeit hatte sich TRL zu Streichen, Interviews mit Prominenten und unsympathischen Moderatoren degradiert, die vor allem die gesamte Identität von MTV widerspiegelten.

Und das lag daran, dass jüngere Zuschauer einen neuen Ort gefunden hatten, an dem sie ihre Musik genießen konnten, anstatt ihren Fernseher. Das macht absolut Sinn. Musik kam jetzt von Computern, iPods und heruntergeladenen Alben.

Also beeilte sich MTV, einige seiner erfolgreichen Produkte wie Real World zu replizieren. Es kamen Sendungen wie Teenie-Mama, Die Hügel, und sogar Autoshows wie Pimp My Ride. Übrigens war dies bis 2017 eine der am längsten laufenden Sendungen in der Geschichte des Fernsehens. Die Ära der Reality-Shows hatte begonnen.

Der ehemalige MTV-VJ Adam Curry sagte gegenüber CNET, dass dies die beste Entscheidung war, die MTV je getroffen hat. Außerdem enthüllte er einige interessante Fakten. Erinnern Sie sich, als wir sagten, dass MTV in den 80ern das erste Kabelnetz war, das Gewinne erzielte? Nun, Musik war nicht ihre Haupteinnahmequelle. War es nie. Aber abgedroschene Reality-Shows schienen zu funktionieren. 2011 war MTV ein 4-Milliarden-Dollar-Geschäft pro Jahr.

Aber es führte einen aussichtslosen Kampf: MTV hatte gegen die neue Welle konsumierender Inhalte sehr wenig zu bieten. Anstatt bei den VMAs auf Mode und Kontroversen von Prominenten zu warten, folgten die Fans ihren Lieblingsstars in den sozialen Netzwerken.

Dann gab es den Aufstieg von YouTube als Plattform für den Musikkonsum. Nehmen wir Mein süßes Kind von Waffen und Rosen, ein Video, das durch MTV berühmt wurde. Auf dem YouTube-Kanal von Guns N' Roses hat es 1,2 Milliarden Aufrufe. Keine eigenständige Plattform könnte auch nur annähernd damit konkurrieren.

Was mit MTV passiert ist, war eine Konstante ein Kampf ums Überleben. Sie hatten alles versucht, von Rock bis Teen Pop. Von Reality-Shows bis hin zu mehr Reality-Shows und was auch immer Jersey Shore ist. Aber könnte es weiter überleben?

Was ist mit MTV passiert?

Wenn Sie MTV einschalten, werden Sie stundenlang die Starshow Ridiculousness und andere Reality-Shows sehen. Aber es kann dich schnell langweilen. Und das ist das Problem. Jede Generation ist anders: Einige erinnern sich an MTV für Nirvanas legendäres Unplugged-Konzert, andere an Fear Factor und TRL. Ab und zu ist es logisch, dass jemand fragt: Ist MTV tot?

Und die Antwort liegt in ihrer eigenen Geschichte. Als Musikkonzept starb es in den 2000er Jahren. Als Marke, die Coolness verkörpert, sagen manche, dass sie zwischen 2009 und 2010 gestorben ist, als sie es nicht schaffte, sich neu zu erfinden.

Vor allem, wenn wir sehen, dass MTV mehrmals versucht hat, Apps zu erstellen, seine sozialen Netzwerke zu überarbeiten und mehr Fans zu gewinnen. Aber welche Fans? Sicherlich keine 16- bis 24-Jährigen. Sie haben TikTok und die Aufmerksamkeitsspanne eines Goldfisches.

Wenn wir also sehen, wie diese Marke versucht, cool zu bleiben, können wir nicht anders, als zusammenzucken. Die wiederbelebten MTV News sind viel zu spät in den YouTube-Musiknachrichten eingestiegen und haben nur 100 000 Abonnenten auf YouTube. Überarbeitete Ideen wie Teen Mom und Cribs haben eine moderate Fangemeinde, aber sie kämpfen gegen Giganten wie YouTube und Netflix.

Und so kehren wir zu dem zurück, wo wir in diesem Video angefangen haben. Es ist der 8. Februar 2010 und MTV entfernt die Worte Music Television aus seinem Logo. Jetzt ist es nur noch MTV, eine Marke, die verzweifelt am Leben und cool bleiben will. Vielleicht ist das das Problem. MTV kann nicht alles auf einmal machen und gleichzeitig versuchen, cool zu sein. Es muss entscheiden, was es sein wird, und cool ist es bestimmt nicht.